Los bodegones españoles

En esta entrada os voy a mostrar diversos bodegones españoles de diversos movimientos y autores. Algunos de los autores más representativos de bodegones , desde Zurbarán a Picasso, donde se muestra el desarrollo histórico del género del "bodegón" desde el S.XVII hasta el S. XX.
Aunque los primeros antecedentes son clásicos, el "bodegón" o "naturaleza muerta" tiene sus orígenes en Europa a mediados del S.XVI, adquiriendo el español pronto personalidad propia, incluyendo indistintamente la pintura de flores, frutas, animales y objetos, casi siempre relacionados con la cocina. Abarca hasta el S.XX, con obras de Dalí, Picasso, Juan Gris, Miró.... Junto a ellos maestros clásicos como Velázquez, Zurbarán, José de Ribera, Goya, acompañados por los grandes pintores españoles de "bodegones": Juan Sánchez Cotán, Juan Van der Hamen, Antonio de Pereda, Luis Meléndez...
Teniendo en cuenta que el "bodegón" es posiblemente el género artístico más relacionado con la gastronomía.

Francisco de Zurbarán

Contemporáneo y amigo de Velázquez, Zurbarán destacó en la pintura religiosa, en la que su arte revela una gran fuerza visual y un profundo misticismo. Fue un artista representativo de la Contrarreforma. Influido en sus comienzos por Caravaggio, su estilo fue evolucionando para aproximarse a los maestros manieristas italianos. Sus representaciones se alejan del realismo de Velázquez y sus composiciones se caracterizan por un modelado claroscuro con tonos más ácidos.

Plato con limones, cesta con naranjas y taza con una rosa (1633).

Este es un ejemplo de bodegón en el que refleja un dominio sorprendente de las luces y la composición.
En la actualidad, el estudio de la pintura de bodegones –estrictamente habría que hablar de “naturalezas muertas”, porque pintura de “bodegón” es una escena de taberna, de “bodega”, con personajes y sentido narrativo-, además de como género pictórico, se aborda desde una multiplicidad de puntos de vista especialmente interesante, como pueden ser la representación y estudio de la vida cotidiana (objetos, usos, alimentación, decoración…), el contexto socio-económico que hizo que se consolidara una clientela y una demanda de estas pinturas, o incluso la carga simbólica que poseen buena parte de estas obras en cuanto que son alegorías del espíritu religioso o de la expresión material de la prosperidad.

Juan van der Hamen

Es en la pintura de bodegón, minusvalorada por los tratadistas como Antonio Palomino pero muy estimada por la clientela, como ponen de manifiesto los inventarios, donde destaca Van der Hamen, con una producción abundante y un alto número de piezas conservadas, cerca de setenta, más de la mitad firmadas y fechadas entre 1621 y 1622.

Bodegón con cardo, hortalizas y paisaje nevado (1623)

Juan Sánchez Cotán

Se apoya en sus bodegones, a pesar de su reducido número, revalorizados a la par que se producía el redescubrimiento del bodegón español. Considerado por los tratadistas como un género menor. Sánchez Cotán, a petición de la clientela, copiaba total o parcialmente sus bodegones a partir de un número reducido de originales, como se comprueba en el inventario de 1603. Su economía de medios, su sobriedad al elegir la calidad humilde de las piezas, ayudó a que los bodegones españoles se hayan llamado por lo general "bodegones de cuaresma", pues parecen más consolar el ayuno que excitar el apetito.

Bodegón de caza, hortalizas y frutas (1602)

En conclusión, el bodegón sirve de un exquisito arreglo, encanto colorístico y de una iluminación fina para producir un efecto de serenidad, bienestar y armonía.

Joan Manuel Serrat:El mal de la tarongina.

Quan l'abril ja no té espera
el taronger treu la flor.
I és un ganivet traidor
el seu perfum que al capvespre

s'escampa com una pesta.
I cap batec animal
és estalvi d'aquest mal
que res ni ningú respecta.

S'enfila per les parets
i mulla els llençols d'un crit
que convoca l'esperit
de tots els noms de la pell.

Ens roba la voluntat
i ens emmetzina
la flor del taronger,
la tarongina.

Als taulells de les tavernes
canten els vells mariners
que la flor del taronger
des de l'alta mar s'ensuma,
i embogeix els qui, amb la lluna,
naveguen els seus paranys
i no se salva del dany
qui del seu cant no s'allunya.

I que el seu perfum melós
amara les aigües fins
que la queixa dels dofins
estova el cor dels taurons.

I fa ballar els corbs marins
amb les gavines
la flor del taronger,
la tarongina.

Pot passar quaselvol cosa
quan floreix el taronger:
que no cobri el botiguer,
que el sastre no prengui mides,
que caiguin de les bastides
els paletes i els pintors,
que s'aturin els motors,
que naufraguin les mentides.

Que blasfemin els rectors,
que plorin els assassins,
que regalin els mesquins
amanides als voltors.

Menteix com el vi i encén
com la benzina
la flor del taronger,
la tarongina.

Tot l'ordre del món s'immola,
el desig té impunitat,
res no és prohibit ni pecat
quan la tarongina vola.

No hi ha casa, no hi ha escola,
platja,, marge ni penyal
on no deixi rastre el mal
del flaire que ens agombola.

Les faldes són un empreny
i cauen els pantalons,
es descorden els botons
i es perd la virtut i el seny.

Ens roba la voluntat
i ens emmetzina
la flor del taronger,
la tarongina.





Son de Mar - Manuel Vicent

"Al llegar la primavera se estableció por toda la costa la peste del azahar. De noche este aroma dulzón se metía por todos los entresijos en las casas, llenaba todas las cocinas, pasillos, alcobas y armarios, se introducía en la intimidad de los cajones y baúles, impregnaba la ropa y las cortinas, quedaba pegado a las paredes y también penetraba en el alma de la gente a través de los siete u ocho orificios que el cuerpo tiene, hasta apoderarse por completo de la voluntad.
El aire se vuelve azucarado, el aroma del azahar se hace más intenso a medida que avanza la noche y aunque con la nueva luz del día va perdiendo su vigor y finalmente el sol lo mata cada mañana, durante el sueño este veneno se inocula en todos los cerebros, incluso en el de los animales, y nadie puede saber lo que sucede cuando las personas tienen los cinco sentidos dormidos y este virus está en libertad."

LA VENUS MÁS NARANJA

La Venus Más Naranja

Es mucha la relación que tienen las naranjas con el mundo del arte. En este experimento de creación y relación del fruto del Mediterráneo por excelencia con las diversas modalidades del mundo artístico, descubriremos algunas de las características que autores de diversas épocas comparten en relación con la naranja. Compararemos diversas obras, intentando comprender el simbolismo de este cítrico que le ha hecho estar presente en tantas y variadas representaciones artísticas e intentaremos averiguar por qué en Sevilla abundan tanto los naranjos en los parques públicos y calles.

Venus rige a Tauro es el título del cuadro del Quattrocento (s. XIV) que podemos observar en la imagen. Como podemos ver, la Venus representada tiene una gran naranja al lado de su cuerpo. La naranja desde hace ya mucho tiempo, es considerada símbolo de fertilidad y siempre se ha asociado al erotismo femenino y al placer carnal. Hay gran variedad de obras que relacionan las naranjas con las mujeres más bellas.

Como vemos en la segunda imagen, también titulada Venus, el elemento clave de la obra de arte, son dos exprimidores colocados en la posición de los pechos y un recipiente simulando el cuerpo estilizado y con sus correspondientes curvas de Venus. La obra, de la cual desconocemos el autor, probablemente sea de los años 90, e incluso del 2000. Destaca por encima de todo,a pesar de ser un simple y mero exprimidor, la sensación de erotismo que transmite, perfectamente congeniada con la simplicidad de la obra, sus colores y la forma de su presentación.

El tercer cuadro, es de la pintora Yolanda Gómez Urrea, y nos representa de forma detallada un fajo de naranjas. El cuadro es del año 2002 y en esta ocasión no se relaciona con el erotismo directamente, sino que la autora se limita a representar la pura realidad de lo que ve.

La escultura rudimentaria de la cuarta imagen, es de autor anónimo y está construida tan sólo con dos mitades de naranja y la piel de otra. Aunque no tiene nada de especial, la bicicleta más naranja que existe, produce una agradable sensación de frescura y tranquilidad y sin ser considerada o catalogada como una obra de arte, destaca por la sencillez de sus formas y la perfección en el acabado. Aquí, la relación con la fertilidad, la podríamos encontrar en el sentido de la obra. Es probable que los niños, se puedan sentir atraídos por ella, al hacer de la propia naranja, el material de construcción de la bicicleta.

Citas Cítricas

Sobre lugares:

Las naranjas de Teresa, puro bagazo y corteza.
Se refiere a que por Santa Teresa las naranjas todavia están verdes y todavia tienen mucha corteza y poco zumo.

A los de la Granja, naranjas, y a los de Fuenteovejuna, aceitunas.
Habla de las naranjas como una fruta típica de la Granja en contraposición del pueblo de Lope de Vega.

Barcelona tiene barcos; Tarragona, peces; Valencia, naranjas y Benavente nada.
Indica lo típico de cada lugar.

Ni en Baeza, naranjas, ni en Ubeda, higos.
Se entiende que no son apropiados en dichas zonas.

Sobre relaciones:

De la naranja y la mujer, lo que ellas den.
Naranjas y mujeres, den lo que ellas quisieren.
En todos los refranes de frutas, la naranja siempre se compara con la mujer.

Consejos:

Unos cascos de naranja agria en ayunas, la bilis arregla y al estomago ayudan.
Aconseja la naranja para el dolor de barriga.

La naranja, por la mañana es oro, al mediodía, plata y por la noche mata.
Aconseja sobre cuando es mejor comer naranjas.

Ten un naranjo agrio en tu corral, y tendrás botica para ti y para tu vecindad.
Como antes, habla del naranjo agrio, que va bien para el estómago.


Otros:

De la naranja, lo que quisiere, de la lima lo que pudiere, y del limón cuanto tuviere.
Este refrán muestra que de naranjas tienes la que quieres, de lima lo que puedes y el limón como una fruta deseada.

No es ni chicha ni limonada.
Que no es nada fuera de lo normal.

Tienes menos futuro que una docena de ostras con limón.
Se dice porque el limón se toma con ostras, pero las mata.

Vicente Blasco Ibáñez (Víctor García Portolés)

Vicente Blasco Ibáñez. Su obra "Entre naranjos" y "La tierra de los naranjos", vida del autor y relación con los cítricos en su obra. Serie televisiva "Entre naranjos".

Sobre el autor:
Vicente Blasco Ibáñez es un autor valenciano nacido el 29 de enero del 1867 y fallecido en Francia, el 1928. Estudió en Valencia, y desde siempre despertó curiosidad y gusto por la creación literaria. El hecho de que sus padres tuvieran una tienda de ultramarinos y por consiguiente, la proximidad al mercado central, pueden ser una de las explicaciones sobre el uso de los cítricos en su literatura.
En 1887 se abrió el diario La Revolución, el cual el mismo Blasco Ibáñez dirigió. Ese año también publicó su primer libro, Fantasías.
En 1890, tuvo que marcharse por un año a Francia, donde conoció a los impulsores del naturalismo y se aproximó a él.
En 1891 regresó a Valencia y contrajo matrimonio con María Blasco del Cacho.
Sigue publicando libros y tuvo un paso breve por la cárcel. Crea el diario El pueblo y en su primera edición, publica una de sus obras más importantes: Arroz y Tartana.
Por sus ideales tiene que exiliarse en Italia y pasa de nuevo por la cárcel al volver varias veces por su ideología política, comunista.
A través de El pueblo, va dando muestras de su manera de ver el panorama político español.
Sigue enriqueciéndose con viajes a Argentina y a Nueva York.
Comenzó a interesarse por el cine y creó la versión cinematográfica de su obra Sangre y arena, con mucho éxito.
Se exilió en Mentón (Francia) donde murió el 1928. Se publicaron sus dos últimas novelas post mortem.

Cítricos en literatura:
En la literatura, los cítricos son especialmente usados como icono de lo erótico.
La gran cantidad de escenas donde una mujer (nunca un varón) sale comiéndose una naranja, con naranjas cerca, o en la simple escena ya aparece una naranja (o un cítrico de cualquier clase) simboliza fecundidad, y siempre ha sido un símbolo de apetito sexual. Muchos dicen que es por el parecido entre las naranjas y los pechos femeninos (por el pezón, piel y la forma), y otros lo relacionan por el parecido entre la pulpa de la naranja con el interior de la vagina.
Siempre ha sido usado como una muestra del sex-appeal femenino. Sobre todo en las obras valencianas aparecen puesto que su cercanía a los campos de naranjos es más elevada que en las otras partes de España.
En el cine, sin embargo, tampoco se quedan cortos. El autor del que procedo a hablar, Vicente Blasco Ibáñez, pasó al cine una de sus obras, Entre naranjos, y en ella aparecen (aparte de lógicamente, las imágenes de los campos de naranjos valencianos) muchas señales de lo erótico.

Comentario de un fragmento de la obra de Blasco Ibañez (Entre naranjos).

"Dominado por los recuerdos, al verse de nuevo en su casa, después de algunos meses de estancia en Madrid, permaneció un buen rato inmóvil en el patio, mirando los balcones del primer piso, las ventanas de los graneros –de las que tantas veces se había retirado de niño, advertido por los gritos de su madre–, y al final, como un velo azul y luminoso, un pedazo de cielo empapado de ese sol que madura como cosecha de oro los racimos de inflamadas naranjas."

Debo decir que he mirado todas las alusiones a las naranjas y no sé si será por la versión que me leí o porque pero la única alusión que se usa de las naranjas es la económica. Como expliqué, las naranjas eran un producto muy exportado desde Valencia y les dieron mucho dinero a los valencianos. Muestra clara es esa comparación que usa Blasco Ibáñez aquí diciendo que "madura como cosecha de oro los racimos de las inflamadas naranjas".

En teoría debería haber al menos una alusión a una escena donde aparecen Rafael y Leonora, de la cual el chico está realmente enamorado, y donde está, para dar un toque picante a la escena y erótico en el sentido más literario, aparece comiéndose una naranja de los árboles frutales que les rodean. Pero como digo, no he logrado encontrar dicho fragmento para mostrarlo y comentarlo con todos.

Serie Entre naranjos en TVE.

A finales de los 90', Josefina Molina recibió el encargo de llevar a la televisión la obra de Vicente Blasco Ibañez Entre naranjos.
Pese no ser de sus mejores novelas, los de Holywood no dudaron en llevarla a la gran pantalla como mencioné arriba.
La novela trata de reflejar la sociedad y el abuso de las clases políticas adineradas en la sociedad valenciana y, como tema de la novela, la duda de un hombre, hijo único de la familia más poderosa de Alcira llamado Rafael Brull, entre seguir la tradición familiar o aventurarse junto a la chica a la que ama, Leonora. Se decanta por la segunda y comienza su carrera política, inducida por Leonora. Al final, tras rechazarle Leonora, cada uno sigue su vida por su lado.
Los productores de la serie estudiaron al detalle las formas de hablar, vestir, la vida de las clases sociales ricas (gracias a la exportación de las naranjas) y los lugares que describía Blasco Ibañez en su obra. Pero como que el paso de los años se modernizó Alcira (ciudad donde el autor ambientó su novela) tuvieron que rodar la serie en pueblos de alrededor que conservaban aires pasados.

Links de los tres capítulos de la novela:

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Los Cítricos en la Poesía

LOS CÍTRICOS EN LA LITERATURA ESPAÑOLA

En esta entada analizaré los poemas de algunos autores (Antonio Machado, Federico García Lorca y Lope de Vega) donde se habla de cítricos como tema central (naranjas, limones) o simplemente solo se citan. Decir que los cítricos en la literatura o en las artes en general simbolizan lo erótico o lo sensual. Muchos dicen que es por el parecido entre las naranjas y los pechos femeninos (por el pezón, piel y la forma), y otros lo relacionan por el parecido entre la pulpa de la naranja con el interior de la vagina.

El primer poema para analizar es un villancico de Lope de Vega:

Naranjitas doradas

coge la niña, coge la niña,

y el amor de sus ojos

perlas cogía.

Arrojóme las naranjitas

con los ramos del blanco azahar,

arrojómelas, arrojéselas

y volviómelas a arrojar.

En este villancico, podemos observar, que el tema principal es la naranja. Esta simboliza el fruto erótico, porque se habla del amor del poeta y este amor se relaciona con el cítrico. En el verso seis "perlas recogía" se refiere claramente a la naranja, refiriendose que tiene un gran valor sentimental. También se cita la flor del naranjo, el azahar. En la poesía de Lope de Vega es muy común encontrar referencias eróticas ya que el autor tuvo una vida amorosa muy agitada. Finalmente decir que según la tradición cuando una mujer arrojaba una naranja a un hombre simbolizaba su declaración de amor. Lope de Vega refleja esta costumbre en este villancico.

El siguiente poema es de Antonio Machado:

Oh Soria, cuando miro los frescos naranjales

cargados de perfume, y el campo enverdecido,

abiertos los jazmines, maduros los trigales,

azules las montañas y el olivar florido;

Estos cuatro versos corresponden al poema "Recuerdos (Campos de Castilla)" de Antonio Machado. Es un canto de añoranza hacia su tierra de Soria, de Castilla, donde vivió feliz en compañía de su esposa Leonor. Él se encuentra lejos de allí, y supone lo que estará pasando con su paisaje. Hace estas suposiciones debido a que está comenzando la primavera, y el clima debe de estar modificando el paisaje en Soria, cambios que el había visto muchas veces.

El último poema es de Federico García Lorca, se titula: "Canción del Naranjo Seco":

Leñador.
Córtame la sombra.
Líbrame del suplicio
de verme sin toronjas.

¿Por qué nací entre espejos?
El día me da vueltas.
Y la noche me copia
en todas sus estrellas.

Quiero vivir sin verme.
Y hormigas y vilanos,
soñaré que son mis
hojas y mis pájaros.

Leñador.
Córtame la sombra.
Líbrame del suplicio
de verme sin toronjas.

En este último poema, a diferencia del primer poema, la naranja no tiene ningún valor erótico, al contrario, aquí simboliza la tristeza, la no esperanza, la decepción, etc.

Fuentes de información

http://users.fulladsl.be/spb1667/cultural/lorca/canciones/canciones_para_terminar/cancion_del_naranjo_seco.html

http://blocs.xtec.cat/viladecavallscastellano/recuerdos/

http://directnaranjas.com/es/lanaranja_4-8.php

http://www.quadernsdigitals.net/benavites/castella/CULTURA/poesias_.html

http://www.sm-ele.com/ArchivosColegios/NuevoELEAdmin/Archivos/DeAaZ/Naranja/Naranja.pdf